2015年3月12日至22日，在北京和上海两地，从白天到深夜，共有45场不同的活动，包括音乐、现代舞蹈、现代艺术、讲座、市场、电影放映等。这些其实是一个叫做觉的音乐节。觉的进行时间通常在开春的3月初，应对觉醒的季节，避开了五一、十一等音乐节的高发期。在艺术家的选择中，他们通常避免寻找国内所谓的摇滚品牌(看国内其他音乐界的名单，基本上属于阵容交替的状态)，在阵容方面与国内其他音乐节竞争对抗，邀请更具代表性的音乐家和艺术家，或者最近有重要的新动向。

一般集中在3、2天、多个舞台上的国内一般户外音乐节的形式不同，感觉在半个月左右的时间内，在不同城市的各个地方举办各种形式的艺术活动。公演、展览、竞赛、市场等，这种形式在国外很多，但在国内很少见。与往年不同，今年的觉时间调整，阵容简化(难怪今年以不破不立为主题)。今年的音乐节是11天，比第3次开始的2、3周的长度有明显的压缩。SplitWorks吸取的经验教训是，过去的战线太长，活动不紧凑，观众不能理解整个艺术节品牌，同时人手有限，半个月以上的时间是精力挑战。与此同时，与第三方合作的活动也减少了，保留了多年的合作伙伴，确保了各活动多少与音乐有关。例如，关注音乐文化的讲座、音乐剧的公演、音乐表演场所的市场、音乐主题的电影放映会等。

同时，今年有更多的免费活动，特别是往年收费的摄影教室，入场费高，参加者面狭窄，从今年开始免费，参加的观众可以成为觉活动的摄影师。对于每月至少举办4场表演的SplitWorks来说，这也是为将来积累摄影师资源的机会。七八年以来，从各自抱团缺乏整体氛围，到近两年更有风格和新团体的出现，音乐节的氛围越来越好，甚至巡回到二线城市，但观众群体并没有等于扩张——音乐节往往需要一些流行的面孔，这不仅是观众喜欢的，也是赞助商喜欢的。